Resumen de la Arquitectura de España

Por arquitectura de España se entiende la existente en lo que actualmente es territorio español y la realizada por arquitectos españoles en el mundo. Debido a la amplitud temporal y geográfica que tiene la historia de España, la arquitectura española ha tenido multitud de influencias y manifestaciones.

Incluso desde antes de los poblados que pudieron describir las fuentes romanas (como los de iberos, celtíberos, cántabros) existen en la Península Ibérica vestigios de formas arquitectónicas comparables a otros ejemplos de las culturas mediterráneas y semejantes a los de Europa del norte.

Un auténtico desarrollo dentro de la arquitectura de España vino con la llegada de los romanos, que dejaron atrás algunos de sus monumentos más impresionantes en Hispania. La llegada de los vándalos, suevos y visigodos supuso una profunda decadencia en las técnicas romanas pero también el aporte de técnicas constructivas más austeras de vinculación religiosa, al igual como ocurrió en el resto de occidente. La invasión musulmana en el año 711 supuso un cambio radical en los siguientes ocho siglos y llevó a grandes avances en la cultura, incluyendo la arquitectura. Córdoba, capital de la dinastía Omeya y Granada, de la nazarí, fueron centros culturales de extraordinaria importancia.

En los reinos cristianos surgieron gradualmente y desarrollaron estilos propios, inicialmente aislados de las influencias europeas y más tarde integrados en las grandes corrientes arquitectónicas europeas románica y gótica, las cuales llegaron a alcanzar un auge extraordinario, con numerosas muestras religiosas y civiles a lo largo de todo el territorio. Simultáneamente se desarrolló el estilo mudéjar, del siglo XII al XVII, que se caracterizó por una mezcla de corrientes culturales de herencia estructural europea y decoración árabe.

Hacia finales del siglo XV y antes de colonizar América hispana con la arquitectura colonial y barroca, en España se experimentó con la arquitectura renacentista, desarrollada principalmente por arquitectos locales (Pedro Machuca, Gaspar de Vega, Juan Bautista de Toledo, Juan de Herrera, Andrés de Vandelvira…). El barroco español se caracteriza sobre todo por el exuberante churrigueresco, distinguiéndose de las influencias internacionales posteriores, y dando sus obras más importantes en desarrollo en el Imperio español americano, principalmente misiones, catedrales y arquitectura pública. El estilo colonial, que se mantuvo durante siglos, aún tiene una gran influencia en México, Centroamérica y los países del Pacífico sudamericano. El neoclasicismo tuvo su cumbre en el trabajo de Juan de Villanueva y sus discípulos.

El siglo XIX tuvo dos facetas: el esfuerzo en ingeniería para alcanzar un nuevo lenguaje y mejoras estructurales con hierro y vidrio como principales materiales, y la corriente académica que primero se enfocó en el historicismo y el eclecticismo y más tarde en los regionalismos. La entrada del modernismo en las corrientes académicas produjo figuras como Antonio Gaudí en la arquitectura del siglo XX. El Estilo Internacional fue liderado por grupos como el GATEPAC.

España está sufriendo una verdadera revolución técnica dentro de la arquitectura contemporánea y los arquitectos españoles como Rafael Moneo, Santiago Calatrava y Ricardo Bofill se han convertido en referentes internacionales.

Por la relevancia artística de muchas de las estructuras arquitectónicas de España, incluyendo partes enteras de ciudades, han sido designadas Patrimonio de la Humanidad. El país posee el segundo puesto en número de lugares declarados Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, superado solamente por Italia.

Arquitectura moderna en la península ibérica

Para los extranjeros conocedores de la arquitectura, y para muchos españoles, la era de la arquitectura moderna en la península ibérica generalmente comienza aproximadamente una década después de la muerte de Franco. Ya es hora de rendir homenaje a los arquitectos de la era moderna, que a menudo desafiaron la gran adversidad de la dictadura, la recesión y el historicismo.
A principios del siglo XX, las tensiones sociales y políticas en España eran enormes. Después de la monarquía y la dictadura finalmente fundada en 1931, la Segunda República española. ¡Qué esperanza de renovación y democracia hay en el país! Muchos arquitectos españoles buscaban un lenguaje arquitectónico apropiado para esta nueva sociedad, ya en la década de 1920. En 1928, el estudiante de Behrens y Loos, Fernando García Mercadal, construyó el Rincón de Goya, un museo en honor del pintor Francisco Goya. Es uno de los primeros y más importantes edificios de la arquitectura moderna en España, sin la disposición clásica, en su mayoría simétrica de edificios y elementos de fachada. En 1930, los arquitectos modernos, incluido García Mercadal, fundaron la Cooperativa GATEPAC (Grupo de Artistas y Técnicos Españoles Para la Arquitectura Contemporánea) y sentaron las bases para el Modernismo en España, de acuerdo con los ideales del CIAM.

Los espacios habitables deben cambiar: higiénicos, luminosos, aireados y espaciosos. El arquitecto Josep Lluís Sert, que regresó de París de la colaboración con Le Corbusier a Barcelona, ​​realizó en 1931 uno de los primeros edificios: un edificio de apartamentos en la calle Muntaner de Barcelona, ​​que ya exteriormente presentaba una fachada de yeso liso de color verde menta y ventanas de banda empotradas, loggias y salidas de concreto delgadas como obleas a la Bauhaus recuerda. La verdadera revolución tuvo lugar dentro. Aquí Sert planeó un diseño de casita para cada apartamento, dos baños para cada piso y luz natural y espacio para cada habitación. Incluso hoy, esto es una gran comodidad de vida en la concurrida Barcelona. Con la Casa Bloc construyó solo cinco años después, de acuerdo con los mismos principios, viviendas para trabajadores, 200 apartamentos dúplex, con acceso a Laubengang, patios verdes y mucha luz y aire en un distrito bastante problemático.
La Guerra Civil española puso fin a la democracia, que solo tenía cinco años, y también la primera fase de la modernidad. Muchos arquitectos de GATEPAC tuvieron que emigrar, Josep Lluís Sert también continuó su carrera en Harvard (EE. UU.).
En la década de 1940 España estaba en ruinas, económica, social, emocional y estructuralmente. Arquitectónicamente, los inicios de la dictadura se manifestaron con edificios monumentales e historicistas. No fue hasta principios de la década de 1950 que una segunda generación de artistas y arquitectos, tratando de vincularse con la era moderna de los años anteriores a la guerra, se encontraron. En Barcelona, ​​que buscaba una demarcación política, cultural y arquitectónica a Madrid, fundó en 1951 el grupo R. Un miembro de este grupo fue Antonio Coderch, quien en su Casa de la Marina (1954) en el antiguo distrito pesquero de la Barceloneta, el moderno con el típico regional Elementos mixtos. En un pequeño plano de planta, organizó los apartamentos de acuerdo con sus necesidades, inclinados y ahorradores de espacio. Él también confiaba en “vivir” y en parte en una casita. Dobló ligeramente la superficie de la fachada para ganar más luz del día. Escondido detrás de grandes persianas de listones hay ventanas y logias. A pesar de los detalles regionales, la fachada es típica: los paneles están al ras de la fachada, las ventanas de la sala tienen una forma excesiva, con perfiles delicados; la planta baja está acristalada y retraída, creando una impresión flotante.
El también arquitecto catalán Francesc Mitjans, arquitecto del legendario estadio de fútbol Camp Nou (1957), había construido en los años 40 aún más la historización. Pero a más tardar con su construcción del edificio de oficinas Harry Walker (1959) su interés estaba en la ligereza tecnoide del estilo internacional. Incluso hoy, el edificio impresiona con un techo de hormigón volando sobre la terraza panorámica y con esbeltos perfiles y columnas de acero, también gracias a una renovación de la fachada por los arquitectos.
A fines de la década de 1950, España salió del aislamiento, la Guerra Fría hizo del país una importante base militar. Gracias al creciente número de turistas y la reforma económica, las regiones costeras se desarrollaron en la década de 1960. No solo los turistas se mudaron masivamente a la costa española y a Madrid, sino también a los españoles, que esperaban trabajar allí. Mientras, por un lado, el desarrollo incontrolado de la costa avanzaba, los arquitectos individuales buscaban una consolidación urbana y una visión arquitectónica sostenible. En Madrid z. Por ejemplo, en 1969 Javier Saénz de Oiza construyó la torre residencial Torres Blancas, cuyas curvas y ventanas de concreto expuestas se ven bastante brutales tanto mecánicamente como desde la perspectiva actual. Sin embargo, la situación de la vivienda allí es a escala humana: los apartamentos, distribuidos en 21 plantas, tienen jardines en altura, como si fueran casas adosadas, la idea de Le Cobusier de la ciudad vertical. Otros arquitectos modernos importantes se dedicaron a a. la construcción de viviendas (sociales) tales. Alejandro de la Sota, Miguel Fisac ​​u Oriol Bohigas.
Incluso el arquitecto español más famoso de la época, Ricardo Bofill, realizó con sus edificios residenciales, como La Muralla cerca de Valencia, una visión de densidad con una enorme calidad de sala, pequeños patios, entradas privadas, diferentes perspectivas y pequeña escala en general. En 1974, un año antes de la muerte de Franco, Bofill construyó una de sus obras más famosas, Walden [4], cerca de Barcelona. Al menos ahora, aparece el modernismo español como posmodernismo internacional.
Autor: Rosa Grewe

A Rosa Grewe le encanta la arquitectura flamenca, mediterránea y española. Durante un año recorre la península ibérica y descubre ciudades, países y suburbios, costas y paisajes, diferencias y familiaridad. Estudió arquitectura en Darmstadt y ha sido periodista de arquitectura desde 2006.